В прочном союзе великой поэзии с яркой и масштабной музыкой, в союзе певческого голоса с выразительным словом были подготовлены лучшие произведения Чайковского, Рахманинова, Прокофьева, выдающихся композиторов Европы. Все это было неразрывно связано и с утонченным и возвышенным духовным миром царской семьи, и что не менее важно – воедино связало эпоху «серебряного века» с днем сегодняшним. И стало совершенно очевидно, что все высшие категории человеческой души и духовности – любовь, верность, доброта, устремленность к ближнему, попытки обрести свой путь в поисках житейских истин – остается в полной силе, пока существует Человек и человечество.
Было запланировано два выступления узбекистанцев. Первый концерт традиционно проходил в концертном зале духовно-просветительского Центра «Царский» (воздвигнутом во имя святой памяти, как и монументальный Храм на Крови на месте снесённого Ипатьевского дома!). Именно в этом зале стоит знаменитый старинный рояль, клавиатуры которого касались пальцы и самого последнего императора России, и его царственной супруги, и детей. Этот зал отличается и великолепной акустикой живого звучания голосов – и необыкновенной аурой излучений душ зрителей, обильно заполняющих этот зал. Стоит сказать и о том, что концерта Узбекистанской творческой группы особенно искренне ждали, и примерно треть публики состояла из зрителей, посетивших в минувшие годы эти выступления группы ГАБТ имени А. Навои. В единой и целостной композиции, динамичной и контрастной, — ярко раскрывались индивидуальные черты каждой из солисток, творящих в неразрывном и утонченном ансамбле с концертмейстером Людмилой Слоним. А заполнившая зал умная и благодарная публика с концентрированным вниманием слушала и воспринимала каждую ноту, каждый миг творчества – и одаривала артистов эмоциональными горячими аплодисментами.
Две певицы, два сопрано шли в исполнении сложной и разнообразной программы каждая своим путем. Анжелика Мухаметзянова открыла первую вокальную страничку вечера, вдохновенно исполнив редко звучащий сегодня романс А. Варламова на стихи Н. Огарева «Внутренняя музыка» о музыке души, которая не позволяет прервать высокий душевный полет. Она изысканно и просто воспроизвела миг истинной гармонии духа в светлом рахманиновском романсе «Здесь хорошо…». А чуть позже с доверительной нежностью поведала о сладком миге первых слов о любви в поэтическом романсе П. Чайковского «То было раннею весной…». С той же озаренной устремленностью исполнила А. Мухаметзянова и полный радости романс Чайковского «Первое свидание». В разделе театрализованно раскрытых арий из опер певица изящно и филигранно обрисовала колдовской образ Шемаханской Царицы из ее арии в опере Н. Римского-Корсакова «Золотой петушок». Она же в блестящей технической «оправе» подарила зрителю и знаменитого алябьевского «Соловья», и удивила комической эксцентрикой заводной куклы Олимпии из оперы Ж. Оффенбаха «Сказки Гофмана» — с ее невероятными руладами и… остановками, когда у куклы заканчивается завод пружины, и ее надо подзавести ключиком… И публика с невероятным энтузиазмом откликалась на каждый из этих разнообразных номеров, щедро одаривая исполнение бурными аплодисментами.
Елена Шавердова представила свою галерею совершенно иных образов. Она светло тосковала о далекой любви в романсе Н. Римского-Корсакова «На холмах Грузии…» на пушкинские строки. Она с особой яркостью выявила лучезарный восторг души в редко звучащем романсе С. Рахманинова «Опять встрепенулось ты, сердце…». Затем истинно акварельными мазками она начертала поэтичность и весеннюю свежесть рахманиновских романсов «Сирень» и «Апрель». С драматичной сдержанностью Елена Шавердова раскрыла скрываемое смятение души в одном из самых ярких романсов Чайковского «Я тебе ничего не скажу…». И с особой светлой страстностью она начертала портрет горячо любящей героини оперы Чайковского «Чародейка» — озаренной любовью Настасьи в ее арии-ожидании «Где же ты, мой желанный…»
Как уже сложилось в опытах каждых гастролей узбекистанцев в Екатеринбурге – на суд зрителей было убедительно и свежо представлено и немало достаточно редкостных сюрпризов. Где-то в начале двадцатых годов выдающийся тенор Леонид Собинов был на гастролях (как и должно было быть – весьма успешных) – в Туркестане, на земле нынешних республик Центральной Азии, именно там, откуда и прибыла на фестиваль наша творческая группа. Колорит Востока очаровал Собинова, и великий певец написал стихотворение «Минареты». То, что он писал стихи – факт достаточно известный, но стихи о родной земле узбекистанцев, о поэзии ее природы представили для ташкентцев особый интерес. Воистину – по образной метафоричности этих строк можно судить о достаточно высоком уровне поэзии незабвенного Л. В. Собинова. А музыку романса на эти стихи написал другой достаточно известный творец – композитор Борис Прозоровский, которого знают по многим его романсовым и песенным «портретам» этого бурного и противоречивого времени.(Судьба этого композитора была трагичной – как и многие другие, он, «не вписавшись» в суровую эпоху, закончил жизнь в лагерях). Этот романс, оттененный «плывущей» восточной негой и очень поэтичный и в звучании, и в слияние слова с музыкой, и наполненный нежным чувством – красиво и убедительно исполнила Анжелика Мухаметзянова, восторженно принятая публикой.
У Елены Шавердовой также был приготовлен особый сюрприз. В 1916 году молодой С. С. Прокофьев написал цикл романсов на пять стихотворений молодой А. А. Ахматовой. Это интересное творение затерялось в анналах тревожных событий века (и Ахматова, и Прокофьев также «не вписывались» в требования того времени – и , разумеется, об исполнении этого цикла не могло быть и речи). И узбекистанские гости фестиваля приготовили с Еленой Шавердовой один интереснейший, причудливый по форме романс этого цикла – он называется «Здравствуй!», который она спела, как представляется, обаятельно и своеобразно – и ее исполнительский порыв и мастерство были высоко оценены. Все эти необычные номера были поняты и живо приняты и в Свердловске, и в Алапаевске.
Стоит особо сказать и о двух авторских романсах Людмилы Слоним – профессиональном композиторе, авторе многих вокальных сочинений. Как и в предыдущих выступлениях творческой группы – два ее романса прозвучали и в нынешних гастрольных вечерах. Один – это импрессионистическая «Белая берёза» на известные стихи С. Есенина в искреннем и теплом исполнении Елены Шавердовой. А второй – это страстная, экспрессивная, в вихрях февральской метели «Свеча горела» на стихи Б. Пастернака в эмоциональном раскрытии Анжелики Мухаметзяновой. И к радости исполнителей, публика тепло оценила и приняла и эти приношения фестивалю, и самобытность раскрытия автором и исполнителями этих сочинений.
Андрей Евсеевич Слоним по сложившейся традиции вновь предстал автором целостной композиции, режиссером каждого номера и исполнителем поэтических произведений. Он проникновенно представлял каждый романс краткой и образной преамбулой. И с экспрессией читал любимые стихи Александра Блока – пролог к поэме «Возмездие» и «Незнакомку», в которых с особой силой раскрыты те образности, что с невероятной силой раскрывают человеческие конфликты и того времени, и неразрывные связи чувств и понятий и с нашими днями. Эти проблемы мира и души будут живы, пока существует Человек. Читал и романтического «Менестреля» Аполлона Майкова — своеобразный моноспектакль, в котором театральность и драматургия раскрывается в не меньшей степени, чем в спетом романсе или арии. А в финале вечера прочел и стихотворение свое, авторское, специально написанное дома за несколько дней до приезда на фестиваль «ЦАРСКИЕ ДНИ» — в котором звучала и тревожная озабоченность судьбами мира, и неизменный призыв к любви, состраданию и любви к ближним…
Вечер завершил самый лучезарный и наполненный любовью романс П. Чайковского «Скажи, о чем в тени ветвей…» в возвышенно-проникновенном исполнении Анжелики Мухаметзяновой. И зрители, горячо принимавшие каждый номер, новым шквалом аплодисментов отблагодарили ташкентских гостей, которых горячо полюбили в течение их предыдущих приездов. И долго не желали расставаться с ними, говоря теплые слова благодарности…
Андрей Евсеевич Слоним, режиссер-постановщик Большого театра Узбекистана им. Алишера Навои, преподнёс уральской публике в Царские дни — 2022 стихотворение, написанное накануне:
* * *
Опять преддверье даты роковой…
Смятенный мир, погрязнувший в тревоге.
Отвергнув прочь исконный облик свой,
Отринув свет души, святой устой,
Блуждает, растеряв пути-дороги…
Сияет купол Храма в небесах…
И тучи ли над ним, иль – блеск лазури,
Храм замер, чуя даже в камне страх,
И боль, и мрак предчувствия в сердцах,
И мира искривления, и бури…
Да, ночь злодейства через толщу лет
Не потускнела ни в кровавом цвете,
Ни в ужасе всего, что свой портрет
Намалевало кистью злейших бед,
Несущих тьму, свершась на белом свете…
В смятеньях век смешал добро и грех,
Тем, кто был вместе – повелел расстаться,
Гремел над пеплом сатанинский смех
И тяжесть стонов душ невинных тех,
Что жаждали живыми лишь остаться…
Да, будет вновь всеобщий Крестный ход,
И ввысь зовущий вещий дар Искусства,
Чтоб Зло, что совершилось в свой черёд,
Не предрекало тягостный исход
Ни миру, ни лучам добра и чувства…
Стенанья душ семьи – нет! – не царей,
А жертв пустой жестокости железной –
Святою вышней волею своей
Взывают к душам смертных всех людей,
Чтоб замер мир над безысходной бездной…
…Взметнись, душа, оковы разорвав,
Всесильной вышней Воле свято внемля,
И силы все небесные призвав,
В законах самых высших сил и прав
Моли Творца спасти людей и Землю!..
